Introducción a Ableton Live

NUEVO CURSO!

INICIA EL 4 DE JUNIO, 19 H

Propuesta

 

Curso de 8 clases orientado a músic@s, estudiantes y público general que deseen iniciarse en la producción musical con Ableton Live. Se desarrollarán contenidos desde un nivel inicial, abarcando los principales conceptos de la música electrónica que permitan comprender cómo funcionan los secuenciadores y módulos de sonido para empezar a crear bases rítmicas, melódicas y armónicas, grabar y editar audio, aplicar efectos de audio y midi, samplear, editar mapas de control midi, automatizar parámetros, configurar una sesión para tocar en vivo, entre otros.

Objetivos

Que lxs alumnxs adquieran  los conocimientos necesarios para desenvolverse con facilidad a través la plataforma de Ableton Live. Extendiendo dichos contenidos a la realización de trabajos prácticos orientados a crear maquetas de canciones o de diseño sonoro, pudiendo crear su propia música. 

Modalidad

Virtual. Las clases se dictarán a través de la plataforma Zoom. 8 encuentros semanales de 1.30 hs. El cupo es limitado a 10 asistentes. Se desarrollan los objetivos de cada clase (que pueden ir variando) y se entregan ejercicios para aplicar durante la cursada. Incluye apuntes a modo de resumen y librerías de sonido listas para producir.

 

Inicio 

Martes 4 de junio​, 19 h

Requisitos

 

Asistir con el programa instalado en cualquiera de sus versiones. Se recomienda utilizar auriculares. No son necesarios conocimientos previos.

 

Contenidos generales

Vista general del programa, qué es una estación de trabajo de audio digital, que emula Ableton, diferencias entre midi y audio, envolvente sonora, breve reseña de la historia de la música electrónica, utilidades del live set y sus diferencias con el modo de arreglo, creación de clips midi de todo tipo de instrumentos (ritmos, bajos, pads, etc)  grabación y edición de sonido , efectos de audio y midi, sampler y simpler, automatizaciones, edición de mapa midi y key, controladores midi, cómo armar una sesión para tocar en vivo, cómo sincronizarse con otr@ musiques. 

Contenidos por clase

Clase 1:  Bienvenida, vista general de Ableton, configuraciones, los dos modos que tiene el software, todas las funciones de la consola, parámetros de los canales y parámetros globales del Proyecto. Concepto de Secuenciador y Módulo de Sonido. Creación de clip midi rítmico, armado de una batería en progresión musical.

Clase 2:  Creación de clips de Bajo, variación en la duración del loop, concepto de envolvente sonora para modificar en los módulos de sonido. Coordinación de bajo y batería desde el Live set,  cómo funcionan las escenas, armado de clips en el modo de Arreglo y exportación del proyecto a una pista de audio.

Clase 3:  Creación de clips midi de armonía y melodía en Instrumentos nativos de Ableton. Secuenciador por pasos y secuenciador por notas. Aplicación de efectos de audio y efectos midi. Armar las partes de la canción en el modo de arreglo.

Clase 4:  Grabación de audio en un estudio hogareño, placas on board y placas de sonido externas, drivers, edición de audio, cortar, pegar, fade in-out, etc. Ruteos de la señal de audio. Monitorización de un micrófono para una sesión en vivo. Integración de lo que se graba con los midis, en el modo de arreglo o en el live set.

Clase 5: Utilidades del Simpler y el Sampler de Ableton. Armar una secuencia midi en el sampler con sonidos originales grabados o de librerías. Armar una caja de ritmos con sonidos externos al programa. Cargar clips de audio, distintas maneras del warp.

Clase 6: Automatización de efectos, automatizaciones de parámetros nativos de los instrumentos, automatización en el modo de arreglo y en el live set. Creación de Grupos de Canales, Localizadores.

Clase 7:  Controladores midi, que son y cómo usarlos. Edición de mapa midi, ruteos midi in-out. Sincronización del reloj midi entre dos computadoras o más, Link de ableton, sincronización con máquinas externas. Utilidades del vocoder de ableton.

Clase 8: Refuerzo de los contenidos vistos, despejar dudas. Idea general de   cómo montar un set para tocar en vivo, ya sea desde un show de canciones pre-armadas, un set enteramente creado en vivo, una mezcla de ambos, una sonorización para teatro y danza, un set que interactúe con otr@s musiques.

 

Docente

 

Julieta Papi es Productora de Música Electrónica y Dj profesional recibida en EMBA (Escuela de música de Buenos Aires). Se especializa en el armado y la producción de live sets. Trabajadora freelance, desarrolla música original, diseño sonoro para audiovisuales,  sonorización y operación técnica para teatro.  Emprende su proyecto solista donde produce su primer disco Amora, cofundadora y productora  de Bienvenidos a la Computadora, productora y cantante de Ensamble Folklórico Digital y Memorias del Futuro. Desde hace diez años coordina  talleres de Ableton Live.